Удаление [Domestika] Illustrated Stories Using Light and Shadows [ESP-RUS]

Иллюстрирование книг в графичном стиле
"Domestika" на русском

​

Автор: Ina Hristova

Год:

Продолжительность: 2 часа 10 минут

Язык: Английский, Spanish

Программное обеспечение: Adobe Photoshop

Описание:
Взгляните по-новому на то, как строить изображение и наполнять его глубиной и светом за счет использования очень простых элементов
Что подпитывало человеческую фантазию в далёкие времена – это древние легенды и истории. Их захватывающее повествование давало почву и для других произведений искусства. Мифы и образы из этих историй - вот что сегодня вдохновляет иллюстратора Ину Христову на создание своих работ, наполненных эмоциями и смыслом. Она проиллюстрировала множество книг для детей и подростков, сотрудничая с рядом издательств. Среди её клиентов и такие компании, как Faber Castell, Kirrei, El Malpensante (Колумбия), а также Light Magazine.

В этом курсе Ина расскажет о потенциале графичной манеры изображения. Она продемонстрирует вам свой подход к иллюстрированию литературных произведений, в основе которого – работа со светом и тенью. Узнайте, как передать выразительность поз и жестов, как выстроить сцену, а кроме того создать особую вселенную для вашей первой иллюстрированной книги.

Перво-наперво познакомимся с Иной. Она расскажет нам, как пришла в иллюстрацию сама, а также заразит своей увлеченностью историями древности, но поделится и другими источниками вдохновения.

Далее вы узнаете, какие материалы вам понадобятся для прохождения курса, а кроме того пройдётесь по основным элементам, из которых состоит рисунок. Это точка, линия, текстура и фигура. Затем будет время порисовать и на практике исследовать все возможности графики, которые открываются с первого штриха.

Дополнительно будут рассмотрены несколько референсов, по которым автор проведёт анализ света и тени, а также их значения в гравюрах, иллюстрациях, анимации и театре теней.

Ина расскажет о своём подходе к работе над иллюстрированной книгой. Выберите истории, которые хотели бы проиллюстрировать, продумайте концепт и набейте руку на техниках рисования, которые будете применять, а затем начинайте свои первые эскизы. Здесь же вы узнаете, какими кистями можно очертить форму вашего изображения, как задать рамки композиции и какие её элементы затем можно анимировать.

По итогу выполнения практических упражнений вы придёте к созданию персонажей, а также других ключевые элементов для вашей истории. При создании полноценной сцены, вы будете пользоваться слоями, за счёт которых ваша композиция обретёт глубину.

Далее самое время для света и цвета. Здесь изображения вашей книги получат дальнейшее развитие с опорой на некоторые советы и рекомендации автора. Кроме того, вы коснётесь и атмосферной перспективы.

В заключительном разделе вы узнаете, как анимировать детали вашей иллюстрации кадр за кадром и завершить процесс экспортированием работы.

Каков конечный продукт курса?
Это будет серия из 3 изображений, на которых вы визуально расскажете свою историю.
Для кого этот курс?
Для иллюстраторов, художников-графиков, дизайнеров, художников-аниматоров и всех, кто интересуется повествованием с помощью графических изображений.
Что вам понадобится:
Базовые навыки рисования и знание основных функций Adobe Photoshop.
Что касается материалов, вам понадобится компьютер с установленным Photoshop или планшет, тушь, акварельные карандаши, чернила, кисти, маркеры и бумага.

Спойлер: Оригинальное описание

Discover the basic drawing elements to build scenes filled with depth and light
If we look back in time, ancient legends and stories were what fuelled fantasy and other imaginative worlds through incredible narratives. Myths and archetypes of these stories are what inspires illustrator Ina Hristova to create her poetic images, filled with emotion and strength. She has illustrated for many children’s and youth books for a range of editorials and clients such as Faber Castell, Kirrei, El Malpensante (Colombia) and Light Magazine, among others.

In this course, Ina will talk about the potential of a graphic image. She teaches her methodical process to illustrate stories, exploring light and shadows, which are essential to master when illustrating a folk tale. Learn how to illustrate expressive gestures, how to create scenes, and create an extraordinary universe for your first illustrated book.

Meet Ina, who tells you how she started out in the illustration field, and discover her fascination with ancient stories, as well as her other sources of inspiration.

See the material you’ll need for the course, and the basic elements that a drawing includes, such as the dot, line, texture, and silhouette. Then, start to draw and practice, exploring the graphical possibilities that start with a simple stroke.

See some references, analyzing the meaning of light and shadows in prints, illustrations, animations, and shadow theater.

Ina teaches her process to approach your illustrated book. Select the stories you want to illustrate, working on the conceptualization and getting to grips with some techniques to start drawing your first sketches. Learn how to use digital brushes to create the silhouette of your image that will define the frames of your composition, thinking about the elements that you will animate.

Through practical exercises focused on graphical liberation, define the characters of your story, as well as other key elements, and create your images through a digital illustration. Create the scene using layers, to give more depth to your composition.

Delve deeper into digital lighting and color to develop the images of your illustrated book with Ina’s tips and tricks. See how to generate an atmospheric perspective.

In the final unit, learn how to animate a detail from your illustration frame by frame and finish up by exporting it!

What is this course's project?
Create a sequence of 3 images, in which you’ll learn how to visually narrate a story.
Who is it for?
For illustrators, graphic artists, designers, animation artists, and anyone interested in narrating with graphic images.

What you need
You will need basic drawing skills and know Adobe Photoshop's basic functions.

As for materials, you’ll need a computer with Photoshop or a tablet, India ink, watercolor graphites, ink, paintbrushes, markers, and paper.

Страница курса:

Курс зарезервировала KatrinaS, начнет переводить, когда запишутся минимум 30-35 человек